文 | 十点电影原创
什么叫做大IP啊。
叶问就是。
除了对《叶问》英文名《IP Men》的调侃以外，2008年诞生的《叶问》也确实给日益消沉的功夫片添了一把新火。
叶师傅一句：“我要打十个”！
成功煽起那段屈辱历史里的民族情绪，打造出一个爱国战士的完美形象。
而后的2、3只能死揪着这个点不放，无可奈何的把路越走越窄。
票房不断走高，评分却逐步下跌。
从7.6到7.2再到6.4。
如今，叶伟信只能以完结篇的形式宣布跟这个大IP一拍两散。
希望给这个自己亲手打造却高开低走的现象级功夫系列一个落幕仪式。
当然，可能也希望不要又有人碰烂这个IP时，被观众把屎盆子扣到自己的头上。
所以海报上要点明“十年传奇，最后一战”。
连副标题都得明晃晃的标上完结篇。
但即便越拍越烂，在功夫片式微的年代里观众还是很惋惜。
现在第4部上映了，并以一天一亿的势头，霸占了首周的票房冠军。
不能否认的是，这个大IP在拍了十年后，终于再也拍不动了。
当年的《叶问1》确实很有姿态。
你看，一个穿起长袍的斯文人物，平日里喝茶访友好不自在。
习得一身好武艺，却在武人辈出的佛山遗世独立。
不开家武馆挣钱，就甘愿这么闲着？
但不好意思啊，你叶师傅是个富家公子哥。
关学武就交了十二两黄金（大概70万人民币）。
偌大的宅子，都够他闲逛一整天的。
直到日军侵华，在那个风雨变幻的时代，拳头敌不过枪炮，保不住家产。
叶问在这个转折点，沦为了底层的被压迫者。
一辈子没吃过苦的富家公子哥，只能靠到处卖力气养家。
但日军越发猖狂，习武之人的气节就再也绷不住了。
于是有了《叶问1》里那个既要考虑家长里短又要扛起民族大义的叶师傅。
所以人物拿捏得立体了，就算有一代宗师的气节，也不过是个需要养家糊口的凡人。
可一旦被捆绑了家国情怀，那叶问就一定不能输。
所以在一定程度上，叶问被神话了。
“叶师傅，快别打了！”
这是整个《叶问》系列里都不曾出现的台词。
世间若遇不平事，快快去请叶师傅。
不管是打十个，打日本人还是打洋人，你叶师傅从来都不怵，慢悠悠的摆出架势，一套2倍速冲拳，打得人找不着北。
底下势必要高呼上好几声的叶师傅。
当然，这么喊的，都是没挨过你问哥揍的人。
到了《叶问4》，即便年龄七十有一的叶问还是得站在弘扬民族精神的高度上暴揍一身腱子肉的海军陆战队。
顺便歌颂一下天下无敌的咏春。
这几乎是整个《叶问》系列里，连港人近乎完美的武术设计都救不回来的槽点。
难道功夫片，就真的只能打洋人出气？
十点君不敢一言蔽之。
但回望功夫片的历史，武术似乎跟民族气节确有不少的关联。
早在默片时代，中国就已经有以武术为底的打斗电影出现。
只不过那时过于光怪陆离，硬生生把功夫片拍成了魔幻片。
但无奈观众爱看，“武侠神怪片”就此层出不穷。
受《火烧红莲寺》的影响，从1928年到1931年，中国就上映了共227部武侠神怪片。
直到国民政府的一纸禁令，怪力乱神的热潮才戛然而止。
到了六七十年代，功夫片迎来了一个高峰期。
真正做到了硬桥硬马跟拳拳到肉。
代表人物，就是李小龙。
1972年靠一部《精武门》拿下了他个人的影史最佳。
还贡献了一句“我读书少，你别骗我”，被印在了表情包里生生不息。
而一脚踢碎了“东亚病夫”的牌匾，在道场里狠狠暴打了一众日本人。
又让看过的人，腰板无一不挺得笔直。
连当年的金马奖都特意给李小龙设了个最佳演员特别奖。
回看《叶问1》，那句“我要打十个”的一腔悲愤，就像在致敬《精武门》的那场踢馆般直接。
李小龙作为中国功夫的头号代言人，在国际上声名鹊起。
但到他1973年突然去世，一生也只主演了五部电影。
可就是这五部，在整整一代人眼里都无比耀眼且无可取代。
演过陈真的甄子丹崇拜李小龙，为了看他的电影可以常常逃学。
而同样演过陈真的李连杰，更不掩饰对李小龙的崇拜，在一次采访时他说：“没有李小龙就没有李连杰”。
也就在《精武门》的十年后，这个头号粉丝，靠《少林寺》一时间风头无两。
在当时电影票只要一两毛钱的物价水平下，硬生生的拿下了过亿的票房成绩。
要是折算到当下，最起码得三部《战狼2》给它打底。
而曾经门可罗雀的嵩山少林寺，也因为这部片成了最为热门的打卡圣地。
因为少林寺，也催生了另一个传奇人物 —— 少林传人黄麒英。
而他儿子，就是中国影史上的第一大IP —— 黄飞鸿。
第一大IP真不是我吹，看看数据。
从1949年开始至今，关于黄飞鸿题材的电影产出不下上百部。
在最夸张的年份（1958年），一年就能有十部产出。
关德兴因为专演黄飞鸿，成了绝对的第一人。
到了1981年，这个大IP依然能以《勇者无畏》打进了香港年度票房的前五。
观众好像对这个IP永远都不会腻。
但业内却都产生了一个共识，这个火了32年的IP已经油尽灯枯。
往后的十年内，无人敢再碰。
关德兴
到徐克大胆重启这个IP时已经是1991年。
而因《少林寺》火遍全国的李连杰成了不二人选。
黄飞鸿这个人物也因徐老怪而走出了香港，同李连杰一起红遍大江南北。
在一定程度上成了民族自强的象征。
第一部《壮志凌云》就讲述了清朝末年，曾任黑旗水军教头兼民团总教练的广东佛山武师黄飞鸿，在刘永福出征越南前收到了一把写满不平等条约的扇子。
于是他常在宝芝林教人练武，期望借此自强救国。
可是眼见政府苟且偷生洋人横行霸道，他渐渐领悟到单凭武术不足以使民众从苦海中脱离，开始努力找寻其它救国出路。
在乱世里如何自强图存，就是整个黄飞鸿系列的基调。
但拍到第五部时，这个IP还是被彻底榨干了。
那句“李连杰之后，再无黄飞鸿”也印证了这个结局。
14年时还是有不信命的敢翻拍，只不过既没有徐克的创新也没有精巧的动作。
一脚踢到了钢板上，直接被送进ICU。
豆瓣5.5，骂声一片。
而黄飞鸿这个顶级IP的消沉，确实急需要一个继任者。
2008年的《叶问1》，也就是这个继任者。
那年，《李小龙传奇》在央视一套播出。
收视率高至12.98，直接打破了由《大宅门》创下的收视纪录。
一时间，国内又掀起了一股关于李小龙的热潮。
而他早年的那段经历，也被人拿出来反复咀嚼。
说是有一次在街头斗殴中李小龙败下阵来。
后经人介绍，找到叶问并在他门下潜心习武。
传承已久的咏春，因李小龙的名声大噪一并浮出水面。
而“李小龙恩师”这五个字，也被明晃晃的印在了《叶问1》的海报上。
2008年，又恰逢奥运这个新中国的骄傲时刻。
叶师傅暴揍日本将军，谁看了都不免热血沸腾。
于是，《叶问》毫无疑问的红了，成了新一个最具现象级的功夫IP。
但仅十年，就迎来了落幕。
《叶问1》让功夫题材重燃起了微弱的火，连金像奖都要给它最佳影片做褒奖。
可惜从第二部开始走向越来越魔幻，依然要靠暴打人高马大的洋人来强贴民族主义。
于是，不再见《叶问1》里那个肉体凡胎的叶师傅，只剩下天下无敌的问哥。
叶师傅打得很累，观众看得也很累。
这是《叶问》无法逃避的困境，再往下拍已经没有意义，就此收手也许正是时候。
《叶问》系列越拍越不出彩，到了第四部终于收割了最后一波情怀分，但十点君还是觉得很可惜。
功夫IP的寿命似乎已经变得越来越短。
从黄飞鸿到叶问，中国的功夫大师们成了旧时代的残党。
新时代已经很难再把功夫片拍得出彩。
但，十点君还在盼它的下一个继任者。
这个继任者，我想，就在《叶问4》里。
《叶问4》虽然说自己是完结篇，但还是能看出它引出下一个功夫IP的野心。
为此不惜魔改现实，让一辈子不曾踏足北美大地的叶问前往美国唐人街。
叶师傅用了4部搭起了这个平行宇宙后，终于在众人的簇拥下安然离世。
而这个IP的强力继任者，则以经典招式重现大荧幕。
是的，他是李小龙。
想看的，去 电影院。
