十年一战，《叶问》系列正式完结。
在这部完结之作里，叶问拖着病体出拳，从始至终眼神都充满颓态，他仍愿为不公义的事情出手，但身体逐渐不允许了。
就像过去十年间的华语功夫片，仍在不断探索着更多的表达方式，但时代似乎不属于它了。
功夫片老了，不止有一个人这样感叹。
有人形容《叶问4》为华语功夫片的祭文，“甄子丹真的老了，功夫片也老了，他带着《叶问4》就像天边划过的一颗流星，虽然短暂，但也足够璀璨。伴随着《叶问》系列的终结，功夫片也该寿终正寝，逐渐地消失在人们的视野中去。”
的确，不管观众愿不愿意承认，华语功夫片的确走到了分岔路口。《叶问4》上映前，甄子丹宣布，这将会是他的最后一部功夫片。
传统与现代的搏击之下，甄子丹告别叶问，向前奔去。而在时代的沉浮变迁之间，传统的功夫电影，也与昔日的荣光告别，逐渐落幕。
最后的闪光
上映第四天，《叶问4》票房突破3.5亿。
是否能超越第三部七亿的成绩仍未可知，但无可否认的是，这是一部合格的功夫片。
仍是《叶问》系列一脉相承的“精彩打戏”基础盘，辅以贯彻始终的民族大义与生活家庭元素。尽管从故事性上来说仍经不起推敲，但功夫片“打得爽”的需求，《叶问4》还是基本满足。
作为收官之作，《叶问4》是成功的。但从功夫片的角度来讲，所有人都猜测，《叶问》系列或许会是中国功夫电影最后的荣光。
原因不难猜测。而首当其冲的，无疑是时代更迭之中，功夫片演员的青黄不接。
不同于武侠片中的飞檐走壁，也没有现代动作片中的特效扶持，功夫二字，讲究的就是一横一竖。它需要的是一板一眼的招式、拳拳到肉的细节。如果没有武术功底，演员大概也不能胜任角色的要求。
甄子丹选择离开前，与他一同被视为华语功夫片最后闪光的，还有赵文卓与吴京。
同样被视为“李连杰接班人”的二人，在功夫电影这条路上，有着大致相同的发展路径。从香港到内地，从古装到现代，关于功夫本身，他们都有过坚持，但世事变迁，即便再执着不放，时代也不允许了。
在《流浪地球》创造了新的奇迹后，吴京在采访中这样说道：“现在我们国家科技越来越进步，中国人越来越多地在看向未来。现在我们在通过自己的实力在进步，在更向往美好的未来了。”
从民族大义的传统功夫片到更美好的未来，吴京与时代一起，同曾经的辉煌与浪漫说了再见。
时光流转，老牌动作明星敌不过时间，人们也不再痴迷于传统功夫片了，就是成龙的新作品，也将更多的希望寄托于新的拍摄技术。
这个曾经创造了无数奇迹、为华语影坛输送了无数闪闪发光的影视明星的传统类型片，终究是走向了黯然。
而出现这种现象的，不止是华语影坛。
11月，《终结者：暗黑命运》上映。这部被称为《终结者》真正续作的电影，在施瓦辛格的白发苍苍中走向了完结。尽管所有人都相信T800依旧能打，但他也永远闭上了眼睛。
就像是好莱坞，在史泰龙、施瓦辛格和汤姆克鲁斯之后，美国再未出过其他动作巨星一样，这个时代，是电影特效最好的时代，但却是动作演员最坏的时代。
被好莱坞动作戏宠坏的观众，已经没有耐心坐在院线观看那些拳打脚踢了。
传统与现代的搏击
当然，不是没有过挣扎。
在过去十年间，除却《叶问》系列所带来的最后荣光，真正能称得上功夫电影，大概也仅仅只有徐浩峰的《师父》、王家卫的《一代宗师》两部作品。
之所以说是“真正的”，一在于一板一眼的“打”在观众心上，二在于将重点再次回归到功夫本身。
但就像两部作品一同讲述大势已去的武林一样，那些承载着民族大义与国仇家恨的纯粹功夫片，已经承担不起这个时代的观影野心了。
最新的全球票房冠军，是《复仇者联盟4》。来自异世界的英雄们，身穿充满科技感设计的铠甲，上天入地，无所不能。面对灭霸的一个响指，他们拼尽所能只为拯救世界。相对而言，那个眼神丧丧的，连改变中国人境遇都难的叶问，已经不再是新一代年轻人们魂牵梦绕想要成为的人了。
时至今日，新一代的功夫片，更常见的发展姿态，是以他者的元素和类型来杂糅。
2020年春节档，成龙的新电影是《急先锋》，在这部作品里，他集结了当下受欢迎的一众年轻演员组成“急先锋”小队，依旧是我们所熟悉的拼命——上天下海，真刀实枪，演员们的付出显而易见，特效营造的刺激世界里，同样也让人热血沸腾。
而同样的类型，在电影市场已不再陌生。2017年的《战狼2》、2018年的《红海行动》大概都可以归属于此。
凭借着《战狼》系列，吴京在军事动作片里风生水起，迅速的飞升为百亿影帝；而《红海行动》，是2018年的票房黑马。在那些枪炮坦克的画面冲击之下，一板一眼的打斗已经难以再撑起一部电影的重量了。
这是传统功夫时代的终结，也开启着另一种意义的上的红色动作时代。
十一年前，黄百鸣力排众议，将在电影圈摸爬滚打已久却岌岌无名的甄子丹扶上主角的位置。那一年，观众形容《叶问》里的甄子丹，是“最好的甄子丹”。那一年，没人能想到，甄子丹会宣布《叶问》系列将会是他的最后一部功夫片。
也同样没人想到，这部为功夫电影带来短暂新生的作品，真的只有这短短的一个系列。
