古装剧扎堆儿,以电影级画面诉众生百态的《大明风华》依旧抢眼!武汉震感

放大字体  缩小字体 发布日期:2019-12-27  来源:来自互联网  作者:来自互联网  浏览次数:182
导读

除此之外,朱棣的二儿子朱高煦(俞灏明 饰)、三儿子朱高燧(栾元晖 饰)、太子妃张妍(吴越 饰)等角色,每一个拎出来都值得认真剖析方能完整了解角色的性格与特点,也正是因为他们正儿八经中偶然显露的嬉笑怒…

文 | 影视圈

从十一月的尾声起,《鹤唳华亭》、《庆余年》、《剑王朝》等古装剧接连开播,许多观众追剧的同时也开始默默期待更多的古装剧播出,而就在12月17日,大型古装电视剧《大明风华》正式开播,加入这一场以内容见真章的比拼之中,令所有人皆欣喜非常。

12月17日,由 姚昱竹担任总制片人,张黎监制,张挺执导,汤唯、朱亚文、邓家佳、乔振宇领衔主演,吴越、梁冠华主演,张艺兴特别出演,俞灏明特别主演,王学圻友情出演的大型古装电视剧《大明风华》正式开播。

电视剧开播之后数次获得收视率双网第一的好成绩,随着剧情的发展,#大明风华#、#老朱家的大明生活#、#朱亚文 咋换头像#等话题词接连登上微博热搜榜,朱亚文发博求助如何换头像更是令不少网友忍俊不禁。

而在可观的热度背后,《大明风华》中主要角色之间的相遇与交锋紧紧攥住了观众的注意,汤唯饰演的孙若微、朱亚文饰演的太孙朱瞻基、王学圻饰演的朱棣、“狄仁杰”梁冠华饰演的太子朱高炽等接连成为观众热议的焦点。

拥有七情六欲的角色令人着迷

电视剧《大明风华》描绘了大明王朝从永乐朝至天顺朝之间波澜壮阔的历史风雨,可歌可泣的英雄传奇,展现出中华民族生生不息的文化传承与民族精神。该剧虽然是以孙若微的视角作为主视角,但值得夸赞的是,主创未将笔墨一味地倾注于主人公一人身上,而是让每一个角色都有血有肉,分外鲜活,令整个故事的展开显得更加真实并具有逻辑性。

已经在皇位上坐了许多年的朱棣(王学圻饰),在外人面前永远都是心沉似海,难测真心的帝王形象。但是在夜深人静之时,逐渐年迈的他也抵挡不住内心的拷问。回顾往事的时候,心中总是满腹愁绪。一句“树老耷拉叶,人老耷拉头。我这次回来,真觉得老了。”让无数观众看到了这个角色身上的“人性”。

平日里唯唯诺诺,日常被妻子、被儿子指责过于怯懦的太子朱高炽(梁冠华 饰),实际上却是大智若愚。当自己身陷困境,儿子朱瞻基忿忿不平地质问自己时,朱高炽话家常般向朱瞻基说道:“这人一得意啊,准得出点事。”随后更是将往事向朱瞻基娓娓道来,字里行间中朱高炽的谨小慎微与心如明镜显露无疑。

出场便意气风发、少年老成的皇太孙朱瞻基(朱亚文 饰),却内心敏感并时刻如履薄冰。在令牌被爷爷收走、求见爷爷被拒绝之际,朱瞻基急匆匆地找到了自己的父亲,大声质问父亲却看到父亲满脸的无所谓,随后朱瞻基兀自躺在床上生闷气。少年的委屈与不安在那一瞬间展现在所有人面前,看到此处不少观众也忍不住表示:“说到底那时候的朱瞻基还是个少年郎,他只是在用无坚不摧的假象包裹住自己的柔软与稚嫩罢了。”

除此之外,朱棣的二儿子朱高煦(俞灏明 饰)、三儿子朱高燧(栾元晖 饰)、太子妃张妍(吴越 饰)等角色,每一个拎出来都值得认真剖析方能完整了解角色的性格与特点,也正是因为他们正儿八经中偶然显露的嬉笑怒骂加深了观众对角色的信服度,同时也让观众自然而然地记住角色、进入角色。

唯有亲子情,一步一回顾

而在观众相信角色之后,《大明风华》以诙谐温暖又难以捉摸的笔触描绘出别具一格的“天家亲子情”,令不少观众笑中带泪的同时又忍不住拍手叫好。

朱高炽因为父亲的不信任欲辞去太子之位,二儿子朱高煦面对大哥的诉苦直言想要取而代之,惹得朱棣大为光火。面对儿子之间的不和睦,朱棣痛心疾首。一时间,三父子之间剑拔弩张之意难以缓解。

而就在这时朱高炽急中生智地唤人拿来题上诗的猛虎图,一首“虎为百兽尊,谁敢触其怒,唯有亲子情,一步一回顾。”不仅令剧中的朱棣眼含热泪,也引得看剧的观众潸然泪下。此时的朱棣不再是高高在上的皇帝,而是牵挂骨肉的老父。其反复念叨的“唯有亲子情,一步一回顾”也将他对“家”以及“家人”的柔软显露出来。

从姚广孝处得知后代很有可能还会兵刃相见时,朱棣找来三个儿子以及孙子跪在自己面前,五个人神色各异地围成一圈,画面显得格外有趣。而随后朱棣与自己的孩子推心置腹,又令整个气氛悄然改变。

他语气哽咽地对大儿子说:“老大,你最辛苦了,爹知道你委屈。”

对二儿子说:“你要脱得光溜溜的,爹知道你身上哪一处疤是哪一年,哪一场仗落下的。三十七处刀疤,十六处箭伤。爹给每个给你治伤的医生,每一个,都给他们升官,怕他们不好好给我儿子治伤。”

对三儿子说:“你出征的时候,大营外头,你巡逻一宿。爹知道,知道。”

一声声含泪而出的“知道”令人鼻酸,也让人看到了森严制度背后的天家亲子情,在那个时刻,他们都是人心肉长的寻常人,亲情的羁绊在这个瞬间跃然眼前。

角色的复杂以及人物之间的情感牵挂在剧情的发展中逐步展现,而这一切除了幕后人员对角色的细心雕琢,对人物情感的潜心塑造以及对剧情脉络的精准把握之外,演员对角色的悉心钻研与完美演绎也起到了决定性的作用。

例如王学圻饰演的朱棣念诗的时候,双眼噙满了眼泪,语速断断续续仿佛自己念的是深埋心中多年的不可说,部分观众感慨道:“那一瞬间,朱棣的脑海里面应该都是与自己孩子相处的过往吧。”

极具美学的镜头展现真实

除了每一个人物的信服度,以及作品中对中国传统亲情的解读。该剧极具考究的构图与没有过度滤镜与磨皮的画面令人深感故事的真实性,极具美感的镜头语言也展现了那个时代的雅。

檐下的雨,雪里的梅,炉中的香……每一处都是生活,每一处也都是视觉效果满分的美。不少观众看完之后纷纷表示:“《大明风华》空镜的意境也太好了吧。”

除了空镜之外,剧中人物行站坐卧等定格的画面也都极为考究,无论是构图还是配色都相得益彰,与此同时,也将人物在当时的关系悄然展现。

例如,朱棣与朱瞻基二人的一场话家常中,朱棣卧在床上,朱瞻基则坐在小几旁,整个画面色调极为温暖,足可见二人之间关系紧密。香炉袅袅中是爷爷与孙子之间的真情对话。

说到这里就不得不再聊一聊《大明风华》的打光,该剧“抛弃”了以往许多电视剧的“精致打光手法”,而是尽最大可能还原自然光线下每个人物的状态。因此看剧的过程中总是能够看到每个人物脸上的光源来自哪里,有的来自于烛光、有的来自于阳光、有的来自于月光,这一选择着实令人激动,因为在这样的“不精致”背后方能够看到绝对的真实,才能够感受到该种情景下每个角色的情绪,从而令观众进一步对剧情发展产生信服感。

而要做到这一切绝不仅仅是足够的审美就能够办到的,而是需要导演对每一个镜头、每一页拍摄反复琢磨以及与美术、道具、服装、灯光等小组工作人员齐心协力方能完成。

事实上该剧在这方面也的确下足了功夫,据了解,《大明风华》拍摄历时225天, 全剧共有450多个场景,横跨无锡、横店、象山、苏州、内蒙等多地取景,全剧组总行程达30多万公里。

与此同时,其内景棚近30000平方米,是目前全亚洲最大的单体内景棚,最多时由近1000名置景工费时6个月打造,每一个宫殿都有将近四五十页的制作图纸。棚内地面铺设了近三十几万块大小不一的石砖,宫灯近200多盏,三米多的大型宫灯有50多盏,其中最大的一个重达600余斤。

而在服装方面,仅初稿款式就不下1000套,主要角色服装多达1300余套,加上其他角色和群演的服装共计有近3000多套。

这一系列的数字足可见整个剧组的庞大与用心。而除了上文提及的鲜活的人物角色,令人深思的亲子情剖析以及电影级的画面,电视剧中的诙谐元素也吸引了不少观众。太子妃与太子之间的互怼,朱家五父子之间的嬉笑怒骂,朱瞻基与孙若微之间的调笑令不少观众调侃道:“《大明风华》怕不是个喜剧吧,憨憨太多了,实在是过于可爱!”

《大明风华》如今正在湖南卫视金鹰独播剧场热播,并于优酷全网独播。剧中还会出现什么让人意想不到的惊喜,我们拭目以待!

 
 
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