影向标第二百二十四期
评《叶问4：完结篇》
得分5.5分
1.风间隼7分
甄子丹大战阿金斯很过瘾，大概是阿金斯在华语片中打得最酣畅淋漓的一次，也是最话痨的一次，而主角叶师傅居然沉默了，只懂挥拳。剧情居然比前几集看着顺眼，大概是日本鬼子和英殖民者都是死老虎，美帝种族歧视是活阎王的缘故吧。结合60年代的社会风潮，打得颇入情入理，虽然人物刻画还是有刻板印象之嫌。
唐人街的形意拳大娘让人想起了宫二。川井宪次的主旋律正片中没出现，片尾成了主题曲。最让我感慨的一幕居然是在中华总会开打那场——曾几何时，叶公子才是应该担心打坏家具的人啊，世道不堪，飘零至此。所以片末闪回的那些往事才让人唏嘘。
2.闵思嘉6分
揪校园霸凌少年耳朵的戏不错，但从打洋人到正宗咏春之争到教洋人的情节，这个系列基本已经走到尽头了。最不能理解的就是为什么在向洋人证明中国功夫的厉害之处时，即便是在没有规则的最后大战下，叶问居然是以这样的方式获胜，这是胜之不武，除非把其看做对暮年叶问的一种感怀和反讽。
3.黄文杰6分
高校教师。
从徐克、李连杰的《黄飞鸿》，到叶伟信、甄子丹的《叶问》，大国崛起了三十年，遗憾的是香港功夫片倒退了三十年。与其在意淫的死胡同里自嗨，不如大方承认香港功夫片已死，反正也后继无人，从这个角度看，甄子丹说他再也不拍功夫片，是可以理解的。我的打分，给创作者勉力延续动作传统的努力、对于世俗人情的展现，以及未必自觉的悲情。
4.小水6分
偶像宅。
作为系列最后一部算是合格地完成了使命，对太极拳如魔术般的展现和致敬《猛龙过江》的巷战甚至有点小惊喜。生命走到尽头的叶问早已不复当年我要打十个的意气风发，失去神采的眼睛似乎在望向俗世之外的彼岸。尽管一路打到了美国，但叶问不是战狼，赢得如此艰难的大决战也并未给人扬眉吐气之感，反而带来一丝中华无人的惆怅。
胜利之后的叶问，脸上的表情没有喜悦，而总是茫然和哀伤，仿佛在说“何必呢？这一切真的有意义吗？” 这种对自身力量和战斗本身的怀疑和不信任，或许是愈发好战的本民族所急需的。
5.奇爱博士6分
电影学者、策展人、影评人。
如果《叶问4》是一部美国电影，那它一定能起到诸如《利刃出鞘》般的反种族主义/民粹的效果，但它恰恰是一部中国电影，又生逢在中美贸易战的大背景下，无疑需要创作者考量、拿捏民族/国家主义（反抗）和国际主义（融合）之间的精细尺寸。
中国已经不是过去那般孱弱的、受屈辱的国度，它是一个磅礴崛起的、甚至令当下西方忧虑而警惕的庞然大物——因而《叶问》系列的价值，不该还留在用拳头为国人争回面子的阶段，而是呼唤沟通、和解。就像《叶问4》所最后展示的，国家与国家之间的互相学习，代际与代际之间的传承理解。
可惜这种时代精神，也只是在片中浮光掠影地一闪而过，票房还得靠刻板化、脸谱化的擂台生死大赛打出来，有点可惜。
6.耳朵6分
“奇爱博士讲电影”责任主编，独立戏剧人。
总体的意识形态让人坐立难安，感觉很老旧。事实上港片在90年代初就已经把家国情怀提升到了一个新的阶层，像是徐克的《黄飞鸿》，但《叶问》系列始终选择最简单粗暴的“东亚病夫的招牌，已被我一脚踢开”路线。两个父亲映照关系还算有些亮点，尤其是对战到一半忽然地震，功夫再强强不过天，一点点时不与我的悲凉。
7.赛人4分
日本人也好，美国人也好，都是证明民族神话的替代品，它自然会坚持集体受挫后，个体再去奋击的英雄主义叙事模板。动作场面，还是相当漂亮的。最让我欣喜的是，这是叶伟信在整个叶问系列收关之时，终于看到了他的作者化表达，在《爆裂刑警》和《朱丽叶与梁山伯》中挥之不去的死亡气息又弥漫在叶问周围。
吴镇宇与叶伟信的合作是最出彩的，倘若吴镇宇来演叶问，会是一种什么样的景观。应该更细碎，更日常。有人还拿这片和《少年的你》相比，一起校园霸凌所引发的一代宗师的终极之战。叶问教训美国孩子的动作场面，分寸感很好，极显大家胸襟。同时，也为叶问后面的暂落下风，埋下了伏笔。
8.独孤岛主3分
电影文化研究者，选片人。
七十来岁的叶问连同《一代宗师》被粗放消费殆尽。
