《海龟之旅》是一个与绿色和平挂钩的温暖又令人关切的电影，其幕后的制作也同样牵动我们的心。这部电影由英国的 阿德曼（Aardman）工作室制作，阿德曼被评为世界顶尖的"定格动画"制作者，曾制作过《小羊肖恩》、《兔子的诅咒》、《小鸡快跑》等高口碑电影。下面就以《海龟之旅》为例，为大家介绍一下阿德曼定格动画幕后的故事，十分精彩。
首先是 乌龟家族的打造。乌龟家族的角色设计是由西尔维亚·布尔（Sylvia Bull）铅笔素描做的，她是阿德曼（Aardman）的资深人士。
设计稿出来之后，乌龟的模型是由克里斯·恩特维斯（Chris Entwhistle）领导的魔术模型制作团队精心打造的。George，Bronnie，Tandie和Enty组成了一个团队，共同打造了7个木偶，外加一个非常非常小的海星！乌龟的头和四肢是用粘土雕刻而成，其外壳由铸塑树脂制成。每个外壳都是手工绘制的，每个字符都有其独特的图案和颜色。实际上，每个角色有3个副本，因此每次必须完美复制精美的自然手绘效果！
海龟最引人注目的事情之一是其皮肤上美丽的标记，但是由于模型很小，很难在粘土上放置任何不会妨碍动画师的东西。所以，模型制作团队创建了小的硅树脂形状，将其置入粘土中，但远离会干扰动画的接缝和区域（看起来像是在“沸腾”）。用最小的方法在每只海龟上只留下一些标记是很吸引人的，并且感觉到这种细节给了它们一些额外的生命。
其次是环境——也就是 海底世界。在海底世界的打造上，Davide将他对光和彩色的非凡运用带了进来，发挥了很大作用。大卫（Davide）对整个团队来说扮演了很多角色，概念画家、颜色脚本创作者、海底建筑师等。
另一个也是最重要的创作之一——乌龟家族在旅途中使用的载具设计。它经历了许多次迭代，但最终选择了一种非常有机的、几乎是石头风格的 翻盖汽车。
此设计之所以特别重要，是因为它是由团队手工制作而成的。劳伦斯（Laurens），托尼（Tony），凯斯（Kes），夏洛特（Charlotte），格蕾丝（Grace＆Gus）和格斯（Gus＆Gus）在他们位于南布里斯托尔（South Bristol）的车间里精心制作了翻盖车及其内饰，配有海带衬里座椅、贝壳式方向盘和一堆有机海形行李箱。
由CG主管Rich Spence领导的团队雕刻了珊瑚、岩石、植被、网、塑料等所有物品。CG艺术家Trine在旧金山进行远程工作，为海龟建造房屋，而在布里斯托尔的海伦（Helen）和马丁（Martin）负责建造海洋景观。海伦用数字方式雕刻了各个元素，而马丁用Houdini建立了一个系统，使他可以按程序填充背景中的大环境，同时让他手动打扮重要的前景元素，这些都使得团队在设计和构建场景时具有极大的灵活性。
最后不得不说， 道具本身也是一个故事。道具主要由乔治·沃森（George Watson）和海伦·贾维斯（Helen Javes）精心打造，它们是工艺和技术的微型奇迹。少年和女儿乌龟所握住的小型“游戏机”和“电话”内部装有“电子纸”，当给它们少量电荷时，它们会发出生物的光，照亮持有它们的角色。幼儿持有的“小章鱼”玩具非常漂亮，不超过人类的拇指大小，它的内部仍具有钢丝骨架，由毡制成，因此具有真正的可爱玩具的感觉！
团队成员加文·斯特兰奇（Gavin Strange）感言道：“与Aardman的动画师、艺术家和创作者们这样的才华横溢的团队合作出如此细腻而精致的动画作品，绝对是一个梦想，这是我永远不会忘记的事情。
这不仅仅是一部定格动画电影，更体现的是动画人的匠人精神。迪生作为国内领先的数字科技公司，创新地将电影镜头的轨迹拍摄手法应用到定格动画之中，使之实现电影镜头的效果。迪生将三维动画的动作捕捉技术、特技摄影中的运动拍摄控制以及定格动画摄影技术有机结合在一起，开发出了迪生MOCO定格动画运动轨道拍摄系统。它可以让拍摄设备完全按照使用者设计好的自由轨迹行走，实现最精确的单位逐帧运动，真正实现动画中镜头轨迹的“所想即所得”，达到一种超凡脱俗、身临其境的全新的镜头控制感。
迪生深知定格动画背后制作的艰辛，向在定格动画背后默默付出的大师们致以敬意！
