《叶问》IP迎来终章，黄百鸣对外宣称《叶问4》将是最后一部“叶问”系列。
在这11年间，《叶问》系列绝对算得上是华语IP里最令人熟知的系列之一。
但，熟知归熟知，《叶问》的口碑一向是良莠不齐。
出乎意料的是，这次的《叶问4》可以说得上“华丽谢幕”，虽说影片剧情上过分强调民族情绪、刻意渲染家国仇恨等设定在当下显得“故意而老套”，但紧密的“戏剧冲突”设定与令人肾上腺素飙升的“动作场面”，让《叶问4》从本周的院线电影中脱颖而出。
《叶问4》，是《叶问》系列，最好的归宿。
今天，就来梳理一下《叶问》IP十一年间的是是非非。
你可能都已经忘了，《叶问》ip之初，有着另外一位强大的竞争中——王家卫。
叶问川井宪次 - 《叶问4》电影原声大碟
黄百鸣、甄子丹的《叶问》源于对王家卫的群嘲？
1996年王家卫在阿根廷拍摄《春光乍泄》时，他在火车站的报摊上看到很多杂志，其中有两本杂志的封面引起了王家卫注意，一本印着毛伟人，另一本则是李小龙。
那位一生只主演了四部半电影，去世二十多年后在全世界仍然极具影响力的年轻演员，让王家卫好奇无比，于是萌生了拍一个李小龙的故事。
李小龙
但李小龙的故事很多电影已经拍过，王家卫就在想李小龙的师父应该是怎么样，什么样的人才能培养出这样一个人物。
后来王家卫回到香港，看到一段叶问去世前三天拍下的影片，是李小龙委托师父叶问拍的，看完后王家卫感悟到其中武术的传承，就决定要把叶问拍成电影。
于是2002年，王家卫正式宣布和立项拍摄以叶问为题材的电影《一代宗师》，不过王家卫一向慢工出细活，等到电影公映，已经是2013年。
王家卫《一代宗师》
在王家卫筹备《一代宗师》的这11年里，精明的黄百鸣找来当时还未很红的甄子丹抢先拍了叶问这个题材，起名《一代宗师·叶问》。
不过这也引泽东电影公司不满，当年泽东的代表人曾公开指责黄百鸣：
“良性竞争是好，拍同一个题材手法不同，效果也不同，但如果连戏名都一样，这种行为好卑劣！不过我相信叶伟信是个很优秀的导演，不会出此下策，而拍这部电影的老板黄百鸣身为前辈同影协一分子，容许有这种行为发生，实在是香港电影界遗憾。”
群嘲之下，《一代宗师·叶问》最后也改成《叶问》。
2008《叶问》
虽说蹭了人家王家卫热度，但当时的甄子丹，和成龙、李连杰他们的票房号召力相差甚远，叶伟信也只是个拍低成本文艺片而小有名气的导演。
两人合作过的《杀破狼》、《导火线》在香港票房也不过千万，所以上映前也并没有很多人都不看好《叶问》。
叶伟信、甄子丹《杀破狼》
《叶问》的海报上特地打出“武打巨星李小龙的授业恩师”，英文海报更为明显，“Bruce Lee”直接放在正中间，片方自己也怕买点不够。
广州咏春拳的掌门人冯锐坚，曾经说过这样一件事，他去天津武术比赛时连他打的拳是什么都不知道，直至《叶问》电影上了之后，无论南方北方，很多人都认识了咏春拳。
《叶问》上映后香港2558万票房，内地票房过亿，在2008年过亿基本等于今天的十亿。
足见《叶问》当年的火爆程度，以及流传至今的影响力。
还让甄子丹扬眉吐气，成了千禧年后唯一一个香港本土巨星，终尝成名滋味。
要论电影质量，《叶问》也属上乘。
甄子丹收起一身肌肉，穿上了布袍，曾经将MMA带入电影的他，这次玩起来一招一式的传统功夫，打一套由女性创造的拳法，犹如当年李连杰褪去少林小子的稚气，走上宗师之路般。
甄子丹，成为了许多观众心目中的“叶问”本人。
儒雅、刚毅、尊重老婆。
“一个打十个”是自黑还是荣耀？
动作戏份方面，一个打十个那场戏自然是最经典，一连串不间断的攻击，视觉效果充满了速度与力量，这时的甄子丹演的叶问眼神中就有杀气，这也是第一次见识到甄子丹的演技。
结尾和三浦那场博弈也是十分精彩，多机位拍摄，加上凌厉的剪辑，快狠准地解决掉对手，定睛看这场短暂的打斗，也能看出其中动作设计的精妙。
但我更喜欢《叶问》是文戏方面，导演叶伟信拍过许多有口碑却没票房的文艺片，《梁山伯与茱丽叶》就是叶伟信自认最好的电影，他也一直念念不忘想拍续集。
叶伟信的打磨下叶问这个角色显得十分儒雅，为人低调，对街坊谦虚，却有点怕老婆，但关键时刻可以一个打十个，为了民族气节，饿着肚子也能干翻日本将军。
戏内的叶问文武双全，戏外的《叶问》在动作戏和情节处理上同样文武双全。
不像之前两人合作的《杀破狼》、《导火线》、《龙虎门》，剧情只是为了推进动作，《叶问》做到了文戏和武戏的相辅相成。
特别2008年这个时间点抗日神剧还没流行，戏剧化效果与历史背景的结合，打日本人无疑是最能煽动中国人的民族注意情绪，也是具有新意的设置。
不过叶问再厉害，也只不过是一个人，他只能打倒一个日本人，他打不过时代，他打不过日本这个国家，但他能保护妻儿，最终选择逃到香港，这也是我全片最喜欢的情节。
同年上映的《钢铁侠》最终拯救了全世界，但叶问只能拯救自己的妻儿。
不过很可惜的是，第一部《叶问》的成功，让黄百鸣快马加鞭赶拍出第二部。
纵然《叶问2》动作设计方面还是很有看点，甄子丹与洪金宝的圆桌对决甚至比一个打十个还要值得回味，但是剧情上几乎完全复制第一部，核心点依然是打外国人。
《叶问》在结合历史背景下，用日本人来煽动民族主义情绪还说得过去。
《叶问2：宗师传奇》
尝到甜头后，《叶问2》用了绝大部分时间去煽动观众的民族情绪，特地安排洪金宝在戏中死在外国人手下，中间洪拳与咏春争斗那条线却被草草了事，用了冗长的剧情作铺垫，只为找个理由引出外国人来让叶问打。
叙事模式复制第一部，特意挑拨民族主义情绪，实在让喜欢第一部的人令人失望。
《叶问2：宗师传奇》
其实就连叶伟信自己都觉得别扭，接受《新京报》采访时叶伟信说：
“上次打日本人，现在打洋人，开始我也不接受。但是后来我想，不是好人就是坏人，反正都要打，为什么不可以跟外国人打?只要主题正确就可以。”
《叶问3》遭遇了IP史上的滑铁卢。
黄种人，白种人都打过了，到了《叶问3》毫不意外地轮到黑人上场。
除了被指票房造假，还宣传成会是甄子丹最后一部动作片，等到今年《叶问4》上映时，又宣传是甄子丹最后一部功夫片，这样的宣传招数，多少有点不仁义。
宣传还着重在甄子丹和泰森的对决，一个中国传统武术宗师，一个外国实战拳王，光是噱头就够吸引人去买票了，《叶问3》预告片中甄子丹用咏春长桥和咏春低腿与泰森猛兽般的拳头对打，确实让人眼前一亮。
但是成片中泰森戏份非常少，虽然也贡献了一场精彩打斗，可惜只有几分钟，然后泰森角色也没有交代清楚就消失掉。
甄子丹与泰森对打，以及泰森名气大于张晋，宣传是这样做，但看完电影后观众自然也会有被欺骗的感觉。
前半段依然试图在唤起观众的民族主义情绪，后面剧情突然割裂开来，成了咏春同门之争，张晋从车夫突然转身到开门授徒，也把观众看得一脸懵逼。
既舍不得打外国人的噱头，又想搞创新，最后反而沦为平庸。
叶问倒是越打越猛，但剧情也真的是越来越差，因为《叶问》系列永远都在围绕和谁打，却始终无法做好剧情的铺垫，同时不断挑拨民族主义情绪，看多了实在厌烦。
七十年代李小龙已经把这套玩得淋漓尽致，但现在已经是二十一世纪了，戏内戏外都要结合当代背景才行呀。
要说打外国人，不得不提《精武英雄》，以李小龙《精武门》为蓝本的《精武英雄》肯定得打日本人，但却没有去贬低日本人而抬高自己。
李连杰饰演的陈真去日本留学，和日本女性交往，将中西武术结合，破除迷信去验尸还霍元甲真相，处处体现他的思想先进，片中对武术领悟最高，最能看清事实的反而是船越文夫这个日本人。
《精武英雄》能够给到人一种更包容，更开放的观念，这是一味在重复的《叶问》系列所做不到的东西。
11年，终章，华丽回归
三部《叶问》质量也是一部比一部差，到了《叶问4》宣布拍摄时，感觉是意料之外情理之中。
意料是因为甄子丹近年来其实是想转型的，比如近年上映的《追龙》、《大师兄》都是文戏多于武戏，还有一部未上映的《肥龙过江》，甄子丹也在试图转变自己过往固定的角色。
甄子丹《大师兄》
不过转型也不太成功，《大师兄》口碑票房皆输，《肥龙过江》跳票多次，以及甄子丹在叶问之后也出演过太多烂片了，当观众想起甄子丹时第一时间还是叶问，要想第二个角色，一时半会还未必能想到。
曾经试图转型的甄子丹绕了一小圈后，又拍回去拍《叶问4》，毕竟要演技和名气，除了甄子丹还有太多选择，如今甄子丹的剩余价值就是动作戏了。
也不得不得承认甄子丹的电影在动作戏份方面的出色，《杀破狼》和《导火线》当年上映时票房和反响都很一般，都是多年后在网络时代中得以传播，因甄子丹在戏中出色的动作表演而火了起来。
包括《特殊身份》、《一个人的武林》等这些烂片，如果单独把动作戏挑出来，还是可圈可点的。
不过这次《叶问4》的质量意外回暖了。
网民给《叶问》系列排序，1 4 2 3也基本符合我的心意。
《叶问4》的出彩在于，将视野放诸国外后，让其他演员的戏份也适当融入，并且不是一味地只宣扬叶问个人。
且巧妙的点在于，沿袭了优秀商业电影的多点式情节切入的设计，使得观众可以在每隔15分钟左右就可以欣赏到一段令人酣畅淋漓的打戏，大呼过瘾。
《叶问》4，位11年IP MAN画上完美句号。
称得上海报宣传的那句“十年传奇，最后一战”！
黄百鸣，也应该庆幸，继IRON MAN、SPIDER MAN之后，属于我们自己的的IP MAN 总算是扬眉吐气。
三婶看电影，越看越精彩
