歌剧里最洗脑的旋律,我提名这首!

放大字体  缩小字体 发布日期:2019-12-16  来源:来自互联网  作者:来自互联网  浏览次数:966
导读

在《弄臣》中,威尔第则弃用序曲,而写作了一首短小的与歌剧主旨与氛围紧密相连的前奏曲,并将剧中极为重要的“诅咒动机”作为乐曲发展的重要引导,既 暗示了不幸的结局,听来又十分扣人心弦。 这也是歌剧《弄臣》的一…

▲三大男高音联袂演唱“女人善变”

一曲“ 女人善变”传唱世界

这首经典咏叹调出自

歌剧大师 威尔第 的名作《弄臣》

这部歌剧位列最受欢迎、最常上演的

“ 世界十大歌剧”之一

作曲家威尔第自己也曾说:

“从戏剧效果看,《弄臣》是我写音乐中最好的”

今天

小编带你探究这部伟大歌剧的精妙

01

所有主角唱段都成为经典

高质量咏叹调与重唱汇集

根据雨果戏剧改编的歌剧《弄臣》主要讲述了三个主角:弄臣里戈莱托、她的女儿吉尔达与曼图亚公爵之间的爱恨纠葛。威尔第为他们设计的唱段都完全符合其性格特征,且可听性极强。于是,该剧主角的所有咏叹调都成为了经典,相互间的重唱段落也成为了歌唱家们在唱片录制和音乐会演出的首选。

1.公爵咏叹调“美女如云”

除了最著名的“女人善变”,曼图亚公爵在剧中的另一首咏叹调“美女如云”好听度与传唱度也极高。此曲 对于公爵轻浮、放荡的性格也予以了入木三分地成功刻画。

2.弄臣咏叹调“恶魔般的朝臣们!”

这是当弄臣得知女儿被众臣诱拐而要求他们交出女儿时唱的咏叹调,从一开始的愤怒地咒骂逐渐转变为哀伤地恳求,情调极为感人。这段唱中间, 威尔第将女儿是弄臣心中唯一的牵挂和柔软表达地淋漓尽致。

3.吉尔达咏叹调“亲爱的名字”

这首咏叹调是吉尔达与公爵刚刚见过面互相表白爱意分别后所唱。流畅而甜美中,表达了一个纯洁少女正沉浸在爱情幸福与欢乐中的美好情感。结尾处,用女高音的弱音花腔来展现少女纤细的内心, 最高程度体现了威尔第对于人物心理的洞彻。

4.爱情二重唱“爱是心灵的阳光”

这首世界歌剧爱情二重唱中的典范之作,将吉尔达与公爵这对恋人从刚见面时的激动沸腾,到坐下来温柔地谈情说爱,再到要分别时的缠绵不舍予以了 极为生动到位、又极富层次地描绘。

5.父女二重唱“我的父亲”

这是弄臣回到家中与女儿见面时的两人对唱。在看似“见面-坐下聊-分别”的套路写作中,威尔第却将弄臣父爱爆棚又隐约感到不安的一面和吉尔达天真无邪、纯洁善良的一面作了 对比般的精细展现,十分精彩。

6.四重唱“美丽的爱情之女”

无论谁列举 歌剧史上最伟大也最著名的四重唱段落,都不会不提到这首。四个人截然不同的音乐性格和所思所想被威尔第巨细无遗又极为简洁地写了出来,既有真实的戏剧性又无比优美迷人。

原剧作者雨果听过该段后承认话剧无法达到如此绝妙效果,而前辈歌剧大师 罗西尼则惊叹:我看出了威尔第的天才!

02

前所未有的歌剧音乐写法

摒弃程式,探索新路

《弄臣》被认为是威尔第第一部完全成熟的歌剧,因为它彻底摒弃了意大利歌剧的许多程式写法。比如没有全体角色参加的终场和明显的宣叙调;角色的描绘不是通过简单的自我表白来实现,而是在戏剧进行中逐步展示等。威尔第在此剧中树立起了一个创作理念:音乐是为描写人物而服务。

1.简短的前奏曲代替了序曲

在威尔第之前创作的歌剧中,都会根据传统安排一首和戏剧主题或剧情并不直接相关的序曲。在《弄臣》中,威尔第则弃用序曲,而写作了一首短小的与歌剧主旨与氛围紧密相连的前奏曲,并将剧中极为重要的“诅咒动机”作为乐曲发展的重要引导,既 暗示了不幸的结局,听来又十分扣人心弦。

2.只有男声的合唱团

这也是歌剧《弄臣》的一大特色,恐怕也是 音乐史上第一部合唱中没有女声的歌剧作品。当然,剧情中出现的合唱段落都是由公爵身边的朝臣们所唱,这些人中本就没有女性。因此,这并不是威尔第特意为了标新立异,而还是那句话:音乐是为描写人物而服务。

3.极具新意和效果的配器

歌剧《弄臣》的乐队写作上也是亮点多多。其管弦乐和声之繁复、对于戏剧性描绘之逼真,达到了截至当时问世的 所有歌剧中的最高成就。

尤其第三幕中,对于暴风雨杀人夜的自然环境与心理紧张的双重描绘,威尔第的音乐已趋于情与景互融的化境。而在配器中加入男声半音哼鸣合唱来模仿预示不详的“阴风阵阵”,其 真实的恐怖效果让人听来不由背脊发凉,堪称神来之笔。

03

音乐与戏剧,哪样都好

音乐和戏剧平衡又对比

对于一部歌剧来说,光有好听的咏叹调和丰富精彩的音乐,或许也已经足够让观众喜欢。但要成为一部真正意义上的“歌剧杰作”,还有一个重要的评判指标那就是: 音乐与戏剧的平衡。从这一点出发来看, 《弄臣》也是无可挑剔之作。

1.戏和乐出色的平衡与完整

《弄臣》全剧在保持着极高音乐水准的同时,还 始终保持让音乐直接参与叙事,从而避免了人物一唱咏叹调,剧情就陷于停滞。

最好的例子就是第一幕弄臣拒绝一个刺客向他提供杀人服务后回家路上所唱的咏叹调“咱俩是同道”。短短三四分钟间,他为人不齿的职业、他的内心苦痛与忧虑,以及接下来的去向便 全部交代无遗。

2.平衡中又无处不在的对比

威尔第的伟大还在于在音乐与戏剧平衡的同时还能体现出对比。 全剧中心人物弄臣自身就充满了对比,他卑劣恶毒的同时又有着不为人知的人性的另一面,而威尔第正是通过音乐来让深刻地反映了他的各种内心冲突。

不同人物间的对比就更明显了。吉尔达是全剧中唯一没有犯过罪恶的主要人物,威尔第赋予她的音乐于是最纯洁、最具歌唱性。弄臣多以戏剧性的宣叙与咏叹相结合的音乐示人——他复杂的内心煎熬需要这种形式。

而公爵风流淫荡成性,威尔第给予他的音乐于是都带有轻佻的舞曲性质。即使是听闻恋人吉尔达被诱拐而伤心时所唱出的咏叹调“清泪为你流”中,音乐依然明显带有他的性格特点。

04

他们身上看见我们自己

小人物最真实的爱与恨

《弄臣》是一部以底层小人物为主角、并深刻剖露复杂人性的歌剧,这在当时是很少见的。而后来产生的以反映小人物生活与情感的所谓“真实主义”歌剧流派,很难说没有受到威尔第这部歌剧的影响。

比起神话人物与王公贵族,像吉尔达这样因单纯而受骗的少女,以及像弄臣这样一半是因果报应一半是造物弄人的极具真实感的悲剧性小人物,与我们绝大多数人最为接近,他们的爱恨纠缠、他们的欲望与挣扎,才是最能让我们感到熟悉进而产生情感共鸣的。因为 看舞台上的他们,就好像看现实中的自己。

有“世界第一弄臣”之称的著名男中音

列奥·努奇主演的《弄臣》全剧

2019年布雷根茨音乐节上的

大型户外实景版《弄臣》全剧

想现场聆听“女人善变”的男高音演绎吗?

想现场感受《弄臣》的巨大艺术魅力吗?

想在歌剧大师的不朽音乐中迎接新年吗?

看这里

揭示复杂人性的世界十大歌剧之一

歌剧泰斗威尔第最得意之作

2020年新年演出季

七周年院庆精彩呈现

演出时间:2019年12月29/31日 19:30

地点:厦门 闽南大戏院-大剧场

( 厦门市思明区展鸿路87号,会展中心附近)

票价:¥80、180、380、580、

680、880、1280、1680

双人套票:¥1500(2*880)、

2100(2*1280)

节目

意大利热那亚卡洛·费利切歌剧院版

朱塞佩·威尔第 | 歌剧《弄臣》

(意大利语演唱,中英文字幕)

*演出总时长约175分钟,

中场休息2次,每次20分钟。

*3岁以上儿童凭票入场,

3岁以下儿童谢绝进场。

主创团队

指挥:朱塞佩·阿夸维瓦

导演/布景:罗兰多·帕内莱

服装:雷吉纳·施雷克尔

灯光:卢西亚诺·诺维利

编舞:路易莎·巴迪内蒂

交响乐团: 意大利帕尔玛

“朱塞佩·威尔第”交响乐团

合唱团:意大利帕尔玛歌剧合唱团

合唱指挥:艾米利亚诺·埃斯波西托

主要演员

里戈莱托: 伊利亚·法比安

吉尔达: 娜塔莉亚·罗曼

曼托瓦公爵:沙尔瓦·穆克利亚

杀手: 卢西亚诺·巴蒂尼奇

马达雷娜: 朱塞皮娜·皮恩蒂

该版精彩剧照抢先看

(滑动查看更多)

购票

长按下方二维码

了解音乐会详情

 
 
免责声明
• 
本文为会员免费发布,仅代表发布者个人观点,本站未对其内容进行核实,请读者仅做参考,如若文中涉及有违公德、触犯法律的内容,一经发现,立即删除,作者需自行承担相应责任。涉及到版权或其他问题,请及时联系我们删除处理。